Los 10 mejores pedales de Wah comparados y revisados

Revisión del mejor pedal de wah – Modelos mejor valorados en 2020 con guía de compra

Esta guía rápida te ayudará a encontrar el mejor pedal de wah para ti. Y porque sabemos que podrías tener poco tiempo, hemos mantenido la guía corta y sencilla para ti.Nuestro equipo examinó cuidadosamente lo que los modelos de pedales de wah wah más buscados tenían para ofrecer, y después de comprobar la opinión de los expertos también, concluimos que el Jim Dunlop 535Q es el que funcionará muy bien en casi todos los casos. Es un pedal tan compacto en comparación con otros y todavía ofrece un gran sonido en esa forma.Puedes pisarlo tanto como quieras porque el exterior es robusto y el pedal funcionará durante años. Ofrece suficiente variación al darte la posibilidad de elegir entre 6 posiciones de barrido que afectan al sonido.A veces no podrás encontrar nuestra primera recomendación de venta, y si ese es el caso, debes buscar el pedal VOX V846HW.

Tabla de comparación

Comparado con otros pedales de wah, este es muy compacto y aún así consigue ofrecer un buen efecto wah. También tiene un exterior robusto, prueba de la calidad de fabricación. Tiene la posibilidad de usar un interruptor que le permite elegir entre 6 posiciones de barrido.Puedes añadir más ganancia y hasta 16dB de volumen al sonido final.

El pedal no es un verdadero bypass y eso significa que el tono se estropea un poco cuando no se usa.

Este es un pequeño pedal que puede ofrecer muchas opciones en cuanto a efectos y también está construido para durar.

2º Mejor

Destacándose frente a la competencia, este pedal es básicamente uno que tiene dos efectos wah-wah en un solo dispositivo.Uno de los efectos da un sonido cálido y exuberante, mientras que el otro es más adecuado para los estilos de música vintage. También tiene una función de true bypass y una perilla de aumento que se puede utilizar para añadir hasta 18dB de volumen y ganancia también.

Carece de flexibilidad y algunas personas sienten que el pedal en sí es un poco demasiado rígido y puede romperse en cualquier momento.

Usando dos inductores Fasel, este pedal te ofrece dos efectos wah en un solo dispositivo.

10 Mejores Pedales de Wah (Reseñas) en 2020

Si no tienes tiempo de revisar todas las reseñas de pedales de wah que hay y leer todos los foros sobre los pedales, estamos aquí para ayudar con algunas reseñas rápidas propias.Debes saber que hicimos nuestra investigación, leímos lo que los expertos tenían que decir sobre cada pedal, y también echamos un vistazo a lo que la gente pensaba de cada dispositivo.

1.Dunlop Wah Wah Pedal

Recientemente, los fabricantes han puesto mucho énfasis en hacer los pedales lo más pequeños posibles, y eso no ha sucedido realmente con los pedales de wah. Pero este mini pedal de wah de Jim Dunlop se las arregla para empaquetar un buen efecto de wah en un formato pequeño.’, ‘Y si hay algo que define a los productos de Jim Dunlop, es la calidad de construcción que tienen.

Puedes controlar el efecto usando el balancín de la parte superior y también tienes un interruptor que te permite seleccionar entre 6 posiciones que influyen en los barridos del wah.

También hay un mando de Q variable que puedes usar para refinar aún más la voz del pedal.Se puede añadir una cantidad impresionante de 16dB usando la función de boost.El sonido resultante es uno con mucha ganancia en él.

En cuanto al sonido, como el pedal te permite expresarlo de forma que se adapte a tu guitarra, puedes hacer que suene genial con tonos de guitarra brillantes o suaves también.

2.VOX V846-HW Hand-Wired Wah Guitar Effects Stomplab Pedal

Aquellos con más experiencia probablemente sabrán que el modelo original de este pedal fue usado por Jimi Hendrix en Woodstock en 1969 y por eso se considera que tiene un sonido legendario.Con este nuevo modelo, VOX intentó añadir un toque moderno a ese pedal clásico, convirtiéndolo en una interesante mezcla entre lo clásico y lo moderno.

Es importante señalar que el pedal ofrece un verdadero bypass, una función que no es común para este tipo de pedal. Y eso significa que no hay más pérdida de tono cuando el pedal está apagado. Sin embargo, no hay mucho que hacer en términos de controles, ya que el pedal suena bien desde el principio, por lo que no será necesario.

El marco es fuerte y la tonalidad que ofrece es buena; además, el pedal en sí mismo se siente suave al usarlo.Si prefieres usar pastillas de una sola bobina en tu guitarra, te complacerá saber que cuando el sonido es limpio, este pedal suena muy bien.

3.Jim Dunlop Cae Dual Inductor Wah Pedal

Este es un pedal de guitarra versátil que se separa de la competencia mediante el empleo de dos inductores Fasel diferentes. Dicho inductor es la clave de cada pedal de wah y el hecho de tener dos de ellos, cada uno diseñado para ofrecer un tono impresionante, es algo que añade a la singularidad de este pedal.

El primero de los inductores está hecho para ofrecer un tono de wah profundo, exuberante y cálido, mientras que el segundo trae un tono más clásico que no sobresale en las frecuencias bajas pero hace un gran trabajo en esas notas altas.Es como si tuvieras dos pedales de wah en uno y con la ayuda de un interruptor en el pedal, puedes elegir cuál de ellos quieres usar.

También hay una pequeña perilla de aumento que puede entregar hasta 18 dB más, y el pedal también incorpora una función de true bypass que se asegurará de que no escuches ningún ruido cuando el dispositivo no esté en funcionamiento.

4.Dunlop Kirk Hammett Signature Wah Pedal

Siendo un pedal de firma del guitarrista de Metallica Kirk Hammett, este pedal de wah te da la sensación de un verdadero profesional.

Jim Dunlop creó este pedal siguiendo las preferencias de Kirk Hammett, así que obtendrás una buena tonalidad de metal. Al unir este pedal con otros dispositivos de firma, obtienes el sonido de Kirk Hammett.

Es un gran pedal para los guitarristas principales, ya que da un impulso extra en su volumen.Un pedal wah filtra los sonidos y tiende a cortar el rango medio, y este es muy adecuado para la música metal, ya que no produce sonidos de alta frecuencia y enfatiza mejor esas notas bajas.Cuando se mueve el pedal la respuesta es pareja, no hay frecuencias que destaquen demasiado.

El pedal también tiene un verdadero interruptor de bypass, lo que significa que cuando no lo uses no oirás su zumbido en el sonido final.’, ‘

5.Jim Dunlop JP95 John Petrucci Wah

Este es otro pedal de firma de Jim Dunlop y esta vez los fabricantes se unieron a John Petrucci de Dream Theater para un diseño y sonido únicos.Sigue el sonido personalizado de los guitarristas, pero también se puede afinar para ofrecerte una tonalidad personalizada.Con una forma robusta, este pedal también tiene un aspecto elegante, con un hermoso acabado cromado ahumado.

El diseño es sencillo, con sólo dos pequeños botones; nada se interpondrá en tu camino, y también tiene un LED que se ilumina cuando el pedal está activo.Toda la afinación debe hacerse fuera del escenario, ya que los controles están situados debajo de la placa inferior.

Puedes cambiar el volumen, añadiendo ganancia en el proceso, y también puedes ajustar el ancho de banda del barrido wah y dar forma a las frecuencias generales.El ajuste por defecto te ofrece una tonalidad Petrucci, con intensos sonidos de gruñido en los bajos pero también viene con suficiente fuerza en los medios y altos.

6.Voodoo Lab Wahzoo Multi-Mode Wah Pedal

Este es uno de los pedales de wah más versátiles que existen. Cumple con lo que un pedal estándar debe hacer y además ofrece más controles y opciones tonales adicionales. En primer lugar, tiene el modo wah tradicional que tiene un amplio barrido y un sonido que se asemeja a la voz de un cantante profesional.

Este efecto se controla con el propio pedal, de forma muy similar a los modelos clásicos. Lo genial es que puedes ajustar el pedal para que responda más o menos bien, incluso puedes ajustarlo para establecer la altura a la que quieres que esté la posición de agudos.

Este también puede ser un pedal de wah automático que esté activo en todo momento, sin que tengas que pulsar el pedal.Es una gran característica para tener cuando tocas en vivo y quieres pasear por el escenario.

7.Morley Steve Vai Bad Horsie 2-Pedal

Por lo general, los dispositivos de firma no son para el público en general, ya que la mayoría de las veces producen un sonido que sólo es adecuado para un cierto estilo de música.Pero este no es el caso de este pedal Morley wah de firma. Es un modelo hecho en colaboración con Steve Vai y aunque ofrece un tono y diseño únicos, es genial para todos los propósitos.

Un elemento agradable de este pedal es que es un dispositivo “step on, step off”, lo que significa que sólo está activo cuando lo pisas. Por lo tanto, no hay necesidad de activar interruptores ni nada de eso.El búfer Clear Tone que se encuentra en este pedal es capaz de mantener un sonido claro de guitarra tanto si el pedal está activado como en modo bypass.

Como este pedal fue claramente hecho para los rockeros, es un pedal agresivo en términos de sonido.Es un tono bastante moderno que ofrece y permite experimentar con diferentes estilos de música también.

8.’, ‘Carl Martin Wah Wah Pedal

El pedal de Wah Wah (o 2Wah como se conoce) incluye un total de seis efectos wah diferentes y de estos, se puede acceder a dos de ellos en cualquier momento.Con todos estos efectos, hay un potencial de una tonelada de versatilidad y también hay una amplia gama de tonos disponibles.El pedal ofrece dos modos principales, uno alto y otro bajo, y cada uno de estos dos tiene un trío de opciones.

Para facilitar el ajuste fino del pedal, los fabricantes incluyeron un botón de control de ataque. Además, tienes un gran control sobre el sonido a través del uso del pedal.Al pulsarlo se enciende o apaga el efecto y no se necesita mucha presión para activar el interruptor.

En cuanto a los sonidos producidos, son principalmente recreaciones de sonidos wah clásicos o vintage.Carl Martin recomienda usar un cierto efecto wah para la parte rítmica y otro para los solos.

9.VOX Wah V845 – Pedal de guitarra de wah-wah clásico

Este pedal está cubierto por un resistente estuche de acabado negro; sin embargo, no tiene un compartimento para la batería.

Su gran ventaja es que ofrece un sonido wah clásico sin ruidos o zumbidos desagradables y sin extremos.Y lo hace en un formato pequeño.Es el tipo de pedal que funciona bien con tonos limpios y pastillas de una sola bobina.El sonido es uno que recuerda a los pedales clásicos de VOX de los años 60.

Eso también es porque el diseño de este pedal se basa en los modelos originales de VOX.Es una hazaña impresionante, considerando que VOX primero emuló el sonido de una trompeta silenciada e implementó eso en un efecto wah.

10.Behringer HB-01 Hell Babe Wah

Aunque es un pedal de plástico, es muy robusto y soportará tus pisotones. Para hacerlo más robusto, el pedal tiene una base de metal y un agarre de goma en la parte superior y en general, no se siente como algunos de esos pedales baratos de wah.Más bien tiene una sensación vintage.

Al hablar de funcionalidad, deberíamos decir que el pedal utiliza un control de paso adelante y paso atrás, lo que significa que se activa sólo cuando se pisa.Esto es genial porque no necesitas usar un interruptor para activarlo. El circuito de bajo ruido se asegura de que no lo oigas zumbar sin motivo. Hay dos LEDs que indican el estado de efecto y el estado de refuerzo respectivamente.

Una vez que pisas el pedal sientes lo suave que funciona. Además, el sonido es suave y arremolinado y puedes usar el mando de refuerzo para añadir 10 dB más al volumen.’, ‘

Guía e informe anual

Los pedales Wah son populares hoy en día debido al color y la articulación que pueden aportar a una canción.Ofreciéndote la posibilidad de controlar el efecto con finos movimientos de tu pie, un buen pedal de wah-wah es uno que suena bien incluso si se ha usado durante muchos años.Aquí hay algunas cosas que consideramos esenciales a la hora de elegir un pedal de este tipo.

Dos aspectos importantes

Debido a que los pedales de wah no son demasiado complicados, hay sólo algunas cosas que son realmente importantes a la hora de elegir un pedal de este tipo. La primera consideración a la hora de comprar un pedal de wah es su fiabilidad.Los pedales de wah funcionan permitiendo mecánicamente cambiar la posición de un potenciómetro con el pie.

Y si ese potenciómetro se daña, se oxida o se ensucia, o incluso deja de funcionar del todo, tendrás que reemplazarlo. Pero eso es algo difícil de hacer y por lo tanto tendrás que cambiar el pedal por completo. Por eso necesitas un pedal robusto que pueda aguantar durante años.

El segundo aspecto que hay que tener en cuenta a la hora de elegir un pedal de wah es su punto dulce. Este término se utiliza para representar la variedad de sonido que se puede escuchar entre los dos extremos del pedal, entre las frecuencias bajas y las altas. Un buen pedal de wah permite variar mucho el sonido entre esos extremos y no obliga a adoptar un sonido que no se adapte a tu estilo.

¿Mecánico u óptico?

Los pedales wah proporcionan casi el mismo efecto, pero a veces lo hacen utilizando métodos totalmente diferentes.Los dispositivos mecánicos utilizan potenciómetros y engranajes para responder a la presión del pie del usuario sobre el pedal y crear así un cambio en el sonido.Cuando el jugador pisa el pedal, el movimiento transforma la señal, que se envía al amplificador y el resultado final es un efecto wah.

No hay mucha diferencia en el sonido entre los pedales ópticos y los mecánicos porque el efecto tarda muy poco en manifestarse. En lugar de los potenciómetros, los pedales ópticos utilizan láseres para detectar el movimiento y producir la señal.

Sin embargo, hay una gran diferencia entre los dos tipos en términos de fiabilidad.porque las máquinas ópticas no tienen piezas que se pisan constantemente, duran más tiempo.Además, los potenciómetros y los engranajes pueden oxidarse o ensuciarse, mientras que los láseres no.

Pero sólo porque una tecnología sea más nueva, no significa necesariamente que sea mejor. Hay muchos pedales mecánicos que hacen un mejor trabajo que los ópticos. Puedes sentir que un modelo óptico representa el mejor pedal wah wah, pero el secreto está en la calidad de la construcción, los buenos circuitos y la atención a los detalles.

Además, aquellos que han usado pedales mecánicos durante años tienen ahora experiencia en cómo repararlos también. Así que no les gustarán los pedales ópticos que son demasiado complicados y necesitan ser devueltos al fabricante para su reparación.

Simple vs flexible wah

La comparación entre un simple pedal de wah y uno que ofrece más opciones es algo injusta.’, ‘Y eso es porque, aunque tienen el mismo propósito general, este tipo de pedales están destinados a dos tipos diferentes de jugadores.

Un simple pedal está destinado a aquellos principiantes que necesitan entender cómo funcionan los fundamentos de un pedal wah. Para ello, un pedal para aspirantes a guitarristas debe ofrecer pocas opciones para tocar y un efecto de calidad, uno que suene bien pase lo que pase.Un pedal tan sencillo también es útil para aquellos músicos más experimentados que no quieren alterar demasiado su sonido.

En el otro extremo del espectro, hay pedales de wah flexibles que permiten cambiar la mayoría de los ajustes. Estos pedales tienen un gran número de características, como la posibilidad de controlar el volumen, la gama de frecuencias o de ofrecer ajustes de ecualización. Los músicos experimentados se benefician claramente de estos pedales porque tienen la posibilidad de conseguir el sonido preciso que desean.

Como era de esperar, los pedales wah flexibles requieren una mayor inversión. Además, al ser más complicados, tienden a romperse más fácilmente, especialmente en manos de un jugador inexperto.

Modelos combo

Como la simplicidad define a los pedales de wah, no hay mucha diferencia entre ellos. Sin embargo, hay ciertos pedales que proporcionan algo más que un efecto wah, y pueden ser considerados pedales combo.

Algunos de estos pedales combinan la función wah con la de volumen, convirtiéndose en un pedal de volumen wah, mientras que otros combinan un pedal de expresión con uno de wah en un solo dispositivo.Si bien los pedales que ofrecen dos o incluso más efectos pueden ser buenos para aquellos que les gusta ocupar menos espacio en su pedalera, lo más frecuente es que dicho pedal sea el gato de todos los oficios, maestro de ninguno.

Preguntas frecuentes sobre los pedales wah

P: ¿Cómo usar un pedal wah?

La idea principal de un pedal de wah es mecerlo hacia adelante y hacia atrás en cada nota. Es una forma divertida de tocarlo, es fácil, y también suena bien. Primero empiezas con el pedal en su posición normal y abierta.Tan pronto como golpeas la nota en tu guitarra, pisas el pedal hasta el final y luego hasta el final, haciendo que se abra de nuevo.

De esta manera, cada vez que presiones el pedal, la nota obtendrá un sonido wah.Empieza lentamente, cogiendo una cuerda, luego presionando el pedal y volviéndolo a coger. Después de eso, aumenta gradualmente el tempo hasta que llegues a unos 200bpm.

P: ¿Qué hace un pedal de wah-wah?

El pedal de wah-wah es un tipo de pedal de efectos de guitarra eléctrica que utiliza tecnología mecánica u óptica para alterar el tono y la frecuencia del tono de una guitarra con el fin de hacerla sonar como una voz humana diciendo un “wah-wah”.

En el caso de los pedales de wah mecánicos, el dispositivo utiliza un potenciómetro que se acciona con el pie del músico. Cada vez que ese potenciómetro se mueve, la señal se altera y el resultado es el efecto mismo.Los pedales ópticos de wah hacen lo mismo pero en lugar de potenciómetros, utilizan láseres para detectar los cambios y así producir un sonido diferente.

P: ¿Cómo arreglar un pedal wah?

La respuesta a esta pregunta es realmente – depende.’, ‘Se trata de lo que se rompe en el pedal. En los pedales mecánicos de wah, lo que se rompe más a menudo es el potenciómetro. Eso es porque se usa intensamente.

Si el potenciómetro ya no funciona es difícil cambiarlo, y eso es porque cuando pones uno nuevo en el pedal, tienes que prestar atención a que el barrido sea correcto. Es mejor si envías el pedal a un experto.Si no sabes cuál es el problema, revisa todo el cableado y asegúrate de que todo está bien soldado.

P: ¿Puedes usar un pedal de wah de guitarra para el bajo?

Sí, puedes usar un pedal de wah de guitarra para el bajo, ya que el pedal en sí no sabe de dónde viene la señal. El pedal sólo se encarga de procesar la señal.Aunque hay pedales de wah especiales para el bajo, esto se debe a que estos pedales producen un sonido mucho más rico en las frecuencias bajas.

Un pedal de wah de guitarra puede sonar muy bien en un bajo, pero también puede proporcionar un sonido apagado, un volcado.Un pedal de wah de bajo puede darte más control sobre las frecuencias bajas y también puede ofrecer características como una perilla de filtro de bajos que se puede utilizar para filtrar ciertas frecuencias.

P: ¿Qué pedal de wah usó Hendrix?

En su carrera, Jimi Hendrix era conocido por usar pedales de VOX.Ciertos modelos nuevos de la compañía están hechos para reproducir los sonidos de esos pedales wah originales que ayudaron a hacer famoso a Hendrix. Entre estos pedales está el modelo VOX V846HW que da una vibración clásica a la salida de la guitarra.

Una de las intros más icónicas de la historia de la música es el comienzo de la canción \’Voodoo Child (Slight Return)\’, en la que Hendrix rasca las cuerdas y utiliza un pedal de wah VOX al mismo tiempo.Ese sonido y otros también pueden ser imitados con un pedal de wah de Crybaby Dunlop o con el pedal de wah de Jimi Hendrix.

P: ¿Qué pedal wah usa Slash?

Aunque la pedalera de Slash está llena de pedales de efectos, no confía en ellos tanto como se esperaría. Se centra más en el sonido que el amplificador puede proporcionar en términos de reverberación, retardo, y también utiliza un ecualizador gráfico para hacer que sus solos destaquen.

Sin embargo, a veces usa un pedal de Cry Baby wah para hacer las cosas más interesantes.La mayoría de las veces se le puede ver usando el modelo 535Q, pero en 2006 Jim Dunlop lanzó el Cry Baby SW95, que es un pedal de firma para Slash.Este pedal tiene un ecualizador de tres bandas y un aumento de la distorsión.

Q: ¿Quién inventó el pedal de wah wah?

La historia del pedal de wah-wah es complicada.Apareció por primera vez en la forma que conocemos hoy en noviembre de 1966 y fue fabricado por Bradley J. Plunkett para la Thomas Organ Company.

Plunkett, que era un ingeniero electrónico junior en ese momento, fue encargado de producir un nuevo tipo de amplificador y mientras trataba de hacerlo descubrió accidentalmente cómo añadir un efecto wah-wah a algo pequeño como un pedal.

Las 3 principales rivalidades musicales

La música une pero también puede dividir, ya que el éxito suele venir acompañado de un ego coincidente o de fanáticos deseosos de pelearse entre sí para validar su opinión. Sin embargo, a continuación hemos mostrado algunas de las rivalidades más famosas e interesantes del mundo de la música.

Tupac y Biggie

Si eres un fan del hip-hop probablemente conozcas algunas de las famosas canciones de Tupac y aunque no lo seas, su música es considerada como poesía y puede ser disfrutada incluso por aquellos que no son fans de este género.Tupac se ha convertido en un verdadero icono de la cultura pop y muchos argumentan que su agresividad y sus habilidades líricas le han convertido en el mejor artista de hip-hop de todos los tiempos.

No todo el mundo está de acuerdo con eso y hay muchos que piensan que Biggie, el mayor rival de Tupac en el juego, debería recibir el reconocimiento en su lugar.Si nunca has oído hablar de Biggie antes, era conocido por su flujo enfermizo y sus habilidades de estilo libre y narración de historias.Ambas bases de fans son muy protectoras de su artista favorito y han estado discutiendo durante años sobre el tema sin ningún signo de desaceleración.

Lo realmente desafortunado y triste de esta famosa rivalidad es que ambos artistas se verían recortados antes de su pico. Así, aunque algunos prefieran uno sobre el otro, los fans sólo obtuvieron una pequeña muestra de lo que estas leyendas del hip-hop fueron capaces de hacer.

David Bowie y.Slash

David Bowie y Slash son dos de los iconos más famosos de la música rock y aunque su relación no debe ser necesariamente descrita como una rivalidad, hubo bastante fricción, la mayoría de la cual fue causada por la relación que la madre de Slash tuvo con David Bowie.

Ola Hudson era diseñadora de vestuario y trabajó con Bowie a mediados de los 70 para diseñar algunos de sus más famosos trajes durante su período como personaje de “Thin White Duke” que incluyó el álbum “Station to Station” y la película “The Man Who Fell to Earth”.

Slash había hecho público que mientras su madre empezó a trabajar con David profesionalmente al principio, las cosas se convirtieron en un misterioso romance que duró bastante tiempo. En una entrevista en 2012, Slash dijo que mientras David Bowie siempre estaba en su casa e incluso les pilló a él y a su madre desnudos, no fue hasta que se hizo mayor que se dio cuenta de lo que estaba pasando exactamente.

Aunque las cosas debieron ser incómodas para Slash al principio, él y David Bowie se llevaban bien y su música y carreras eran lo suficientemente diferentes como para que la rivalidad no se interpusiera en su camino.

Blur and Oasis

El Britpop fue enorme en los 90 y no estuvo exento de dramatismo ya que una de las mayores enemistades musicales fue la que se dio entre Oasis y Blur que dio forma a toda una cultura.Con las bandas representando una lucha de clases y regional, los fans y la prensa miraban las listas de éxitos para ver quién se ponía en cabeza cada semana.

La acalorada disputa entre las dos bandas incluía feroces insultos públicos de cada lado al otro.La rivalidad era tan intensa que la gente empezó a disfrutar más del drama que de la música. El desacuerdo mantuvo al mundo de la música agarrado durante años e incluso hasta hoy los fans siguen discutiendo.

Cómo elegir una gran guitarra para niños principiantes

No existe una edad adecuada para empezar a tocar un instrumento musical. Si quieres introducir a tus hijos en la alegría de expresarse a través de la música, entonces la mejor manera de hacerlo sería comprándoles una guitarra como regalo.

Es fácil decir por qué este instrumento sería la mejor opción para un principiante.En primer lugar, es relativamente fácil practicar en casa, y la mayoría de la gente te dirá que se pueden adquirir habilidades incluso sin la ayuda de un profesional.

En Internet hay muchos consejos sobre cómo mejorar tu sonido y también hay disponibles muchas pestañas musicales para innumerables canciones. Es fácil replicar cualquiera de tus canciones favoritas y transferirlas a una guitarra, sin mencionar todos los géneros que puedes probar.

Además, es mucho más asequible que comprar un piano por ejemplo, ya que requiere muy poco conocimiento sobre el tema.

En lo que debes centrarte ahora es en elegir la alternativa adecuada para tu pequeño, ya que existen muchos modelos y puede resultar bastante abrumador si no tienes experiencia en el campo.Por suerte, estamos aquí para ayudarte con esta completa guía sobre cómo elegir guitarras para principiantes para tus hijos.

Elegir entre varios tipos

Quizás no sea la primera idea que se te ocurra, pero debes saber que hay muchos tipos de guitarras entre los que puedes elegir, aparte de las acústicas y eléctricas.Por ejemplo, tu hijo puede preferir una mandolina o un ukelele, ya que se ajustan mejor al tamaño del niño y el sonido que producen es más juguetón.

Elegir entre la acústica y la eléctrica es el mayor reto porque cada una de ellas tiene sus ventajas y características particulares.

Ventajas y desventajas de las guitarras acústicas

Quizás esta sea tu opción porque casi todo el mundo empieza aprendiendo a tocar la guitarra acústica y luego pasa a la eléctrica.

Por supuesto, depende del género de música que a los niños les atraiga y les interese tocar, pero si tu hijo es demasiado joven para tener un gusto desarrollado, aquí es donde entras tú y le das forma.

Un primer argumento a favor sería que las guitarras acústicas son más versátiles y más asequibles que las eléctricas. Se puede acceder a una amplia gama de géneros a través de este instrumento, desde el folk clásico hasta el blues.

Esta sería una buena elección si no estás seguro de las inclinaciones de tu hijo y esperas que abandone este hobby bastante rápido.De esta manera, al menos no hiciste una inversión significativa sólo para descubrir que fue un intento fallido.

Sin embargo, hay algunos detalles que pueden plantear problemas específicos para los principiantes, como el hecho de que las cuerdas de una guitarra acústica requieren una mayor acción, lo que podría resultar en dolor de dedos y podría desanimarles a practicar por completo.

La habilidad llegará con el tiempo, y si son resistentes, los resultados no serán insatisfactorios.Si quieres que tengan un camino menos doloroso para familiarizarse con el nuevo instrumento, siempre puedes elegir cuerdas de nylon, que son mucho más flexibles y menos dolorosas para el pequeño músico.’, ‘

Pros y contras de las guitarras eléctricas

Su principal beneficio es que las guitarras eléctricas son relativamente más cómodas de tocar que las acústicas, debido principalmente a la altura entre las cuerdas y el diapasón, que es significativamente más baja y por lo tanto requiere menos acción y mucho menos dolor.

Aún así, hasta que no empiecen a practicar a diario y superen el estado de encallecimiento, esto puede parecer una tarea tediosa.

Este instrumento se asocia con la música rock, y para los pequeños fans de ahí fuera puede ser una gran manera de hacerse pasar por sus ídolos favoritos.es una inversión mucho más significativa por parte de los padres, pero sin duda hay un puñado de pros sobre la compra de una guitarra eléctrica.

Elegir tamaños

Ahora, la mayoría de vosotros puede que no sepáis esto, pero las guitarras vienen en varios tamaños, y cada uno se ajusta a un grupo de edad particular.

Esto significa que para los niños de cuatro a seis años debería elegir una alternativa de 30″, una de 34″ va para las edades de seis a nueve años, y una de 36″ sería la opción correcta para los de nueve a doce años.

Para cualquier persona mayor de doce años, el tamaño estándar de la guitarra debería estar más que bien.

De nuevo sugerimos que considere otras alternativas más pequeñas como los ukeleles para niños más pequeños ya que podrían tener más atractivo.

La apariencia lo es todo

Hemos mencionado anteriormente que practicar para tocar la guitarra a veces puede ser bastante doloroso. Bueno, la mejor manera de contrarrestar ese sentimiento es con la alegría de ser capaz de tocar un instrumento que amas.

Puede que la apariencia no sea tan importante para los padres como para el niño, pero intenta imaginarte a la estrella de rock que hay en su interior saliendo a la superficie, y verás por qué el diseño del instrumento es tan importante.

Como somos tan pocos los que llegamos a experimentar la fama en la vida real, es divertido jugar a fingir sólo por un momento, y siempre es mejor hacerlo cuando tu guitarra se parece a la que tu ídolo favorito estaba usando en su último concierto.

Por último, pero no por ello menos importante, una buena forma de elegir los instrumentos es buscar marcas que sean populares entre los músicos. Si no puedes determinar la calidad de una guitarra con sólo leer la descripción del producto, siempre es mejor confiar en la voz de muchos y elegir un fabricante famoso.

Algunos ejemplos obvios serán Ibanez, Squire o Schecter si buscas alternativas más asequibles.Algunos productores de alta gama como Aristides instrumentos cuestan demasiado dinero para un guitarrista novato.

Además, no olvides que si cogen esta afición, tendrás que abastecerte de accesorios. Algunas ideas incluyen un pedal de bucle de guitarra acústica, una cejilla o un limpiador de instrumentos.

Accesorios indispensables para la guitarra acústica

Nos encanta escribir sobre guitarras, y por eso recientemente publicamos un artículo sobre algunas de las mejores guitarras acústicas baratas, así que, para más información, compruébalo. Esta breve guía se centrará en los accesorios más importantes que necesitas tener para tu guitarra acústica, y te proporcionaremos algunos detalles sobre cada uno de ellos.

Púas para guitarra y portapúas

Algunos guitarristas prefieren usar sus manos desnudas para tocar las cuerdas, ya que se divierten más golpeando cada cuerda con las uñas.Pero eso no es para todo el mundo y si eres el tipo de guitarrista al que le gusta picar cada cuerda sin que se le irriten los dedos, bueno, necesitarás una púa.

Las púas son objetos sencillos que deberían costarte muy poco. No son demasiado complicadas, pero tendrás que recordar que hay diferentes materiales para hacer las púas, y también vienen en diferentes grados de grosor.

El tipo de material que elijas depende de tu estilo, pero el grosor tiene un impacto en la forma en que vas a tocar el instrumento. Si vas a rasguear mucho las cuerdas, necesitarás una púa más fina, ya que necesita flexionarse más para facilitar el rasgueo. Además, si estás rasgueando con una púa demasiado gruesa, te arriesgas a que se rompan las cuerdas. Eso es lo que ocurre cuando la gente usa monedas o cosas así de forma inapropiada.

Pero si vas a rasguear muchos billetes con un solo propósito, una púa gruesa es estupenda. Esta púa también es buena si quieres producir más volumen sin mucho esfuerzo, pero ten cuidado de no golpear las cuerdas demasiado fuerte, o podrían romperse.A la hora de elegir las púas, asegúrate de que tengan una superficie mate, ya que eso hace que sean más fáciles de sujetar, sobre todo cuando tu mano se pone sudorosa por tanto tocar.

Los guitarristas experimentados saben que muchas de las púas que tenían se han perdido, y eso es porque no tenían un lugar determinado para guardarlas. El portapúas viene a ayudar a los guitarristas en ese sentido.Dependiendo de lo gruesas que sean tus púas, un portapúas de este tipo puede guardar entre 5 y 10 púas juntas de forma segura y así estarás seguro de no volver a perderlas.

Además, algunos portapicas tienen una superficie pegajosa en su parte posterior, por lo que puedes pegarlos en tu guitarra o en otra cosa, y podrás sacar las púas que necesites mientras tocas el instrumento.

Afinadores

Probablemente no haya un dispositivo más apreciado entre los principiantes que el afinador.Este pequeño aparato aporta una ayuda muy necesaria a los músicos cuando empiezan su carrera. Después de ponerte las cuerdas nuevas o antes de salir a tocar, lo más importante es asegurarse de que tu guitarra esté afinada. Hay muchos tipos de afinadores, cada uno de ellos diseñado para un tipo de jugador diferente.

Si realmente quieres lo más barato que puedas encontrar, puede que quieras usar un pitch pipe, que también es genial si tienes un buen oído musical.Sin embargo, si no es así, deberías ceñirte a algo digitalizado. Pero incluso en el mundo digitalizado, tienes muchas opciones. En primer lugar, tienes los afinadores que producen un sonido y luego requieren que ajustes la cuerda para que se ajuste a ese sonido.

Luego están los afinadores que funcionan con un micrófono y necesitan ser sostenidos cerca de la guitarra para funcionar. Afortunadamente, la mayoría de ellos pueden ser unidos a la guitarra, y recogen las notas de esa manera.’, ‘Los afinadores de clip, como su nombre indica, son el tipo de afinadores que se pueden pegar al clavijero de tu guitarra. Son los que se pueden encontrar más a menudo en las tiendas de música.

Los afinadores de clip captan las frecuencias de las cuerdas de tu guitarra con la ayuda de las vibraciones que pasan por el cuello de la guitarra. Es bastante impresionante, pero lo mejor es que este método de captar el sonido eliminará el ruido de fondo.Así que si te encuentras en un entorno poco favorable, digamos que mientras estás tocando y todos tus compañeros de banda están haciendo mucho ruido, un afinador de este tipo será estupendo.

Estos afinadores también son fáciles de leer: te muestran la nota más cercana a tu cuerda y, mediante una aguja que se desvía por encima o por debajo de esa nota, los afinadores te ayudan a ajustar la cuerda en consecuencia.Este método también te permite afinar tu guitarra en un estilo diferente, no sólo en el patrón de afinación estándar.

Cejilla de guitarra

Este es otro pequeño dispositivo que es especialmente útil para los principiantes.Si acabas de empezar a tocar la guitarra y conoces un puñado de acordes, la cejilla te ayudará a transponer esos acordes a otros diferentes.El dispositivo es muy útil para aquellos que aún no saben cómo formar los acordes de la cejilla, los que tienen dificultades para obtener un buen sonido más arriba en el mástil, pero también es bueno para aquellos músicos experimentados que buscan experimentar.

Algunas cejillas sólo permiten “barrar” todos los acordes, lo que significa que actúan como si movieran la tuerca de la guitarra hacia arriba, acortando el mástil del instrumento. Eso no permite mucha creatividad; sin embargo, los modelos de cejilla que permiten barrar algunas cuerdas y dejar otras abiertas te ayudarán a conseguir acordes y sonidos únicos.

Lo que hay que tener en cuenta a la hora de comprar una cejilla es la capacidad de aplicar una presión constante e igual sobre todas las cuerdas.Una cuerda que no esté completamente presionada sonará horrible.Si te gastas 10 o 15 dólares en una cejilla la tendrás durante años, así que no seas tacaño con un aparato tan pequeño.

Accesorios para las cuerdas

Hay dos cosas principales que puedes conseguir para ayudarte con las cuerdas de tu guitarra.La primera de ellas es un cortador de cuerdas, una herramienta que es increíblemente útil cuando estás cambiando las cuerdas. Los que han cambiado las cuerdas de la guitarra saben que son más largas de lo que deberían, y eso es porque necesitan enrollar muchas veces las clavijas de afinación.

Una vez que hayas terminado de enrollar las cuerdas alrededor de las clavijas, todavía hay alguna parte que no necesitarás, así que puedes usar el cortador para deshacerte del exceso.Puedes encontrar este accesorio por unos 10 dólares, pero si crees que no deberías gastar ese dinero en algo que no usas muy a menudo, tenemos un consejo para ti. Un par de alicates que viene con la pieza especial que te permite cortar los cables también funciona muy bien para cortar las cuerdas.

La segunda herramienta que puedes usar cuando cambias las cuerdas o cuando necesitas hacer cambios importantes de afinación es el bobinador.Con este dispositivo te resultará más fácil enrollar las cuerdas, en lugar de hacer el trabajo a mano.

El enrollador de cuerdas también te permite pasar por debajo del puente de tu guitarra acústica y sacar las clavijas del puente que sostienen las cuerdas unidas a la zona del puente.Este pequeño accesorio sólo cuesta alrededor de 2 dólares, así que te aconsejamos que lo consigas, ya que hace un gran trabajo por su precio.

Todo lo que siempre has querido saber sobre las guitarras de viaje

Si eres el tipo de persona que ama la aventura pero quiere mejorar sus habilidades con la guitarra todo el tiempo, necesitas un pedal de práctica de viaje.Pero puede que prefieras practicar en casa y usar algo más que tu guitarra para conseguir el sonido perfecto, y si ese es el caso, puede que quieras un pedal de retardo.Este artículo trata todo lo que querrías saber sobre las guitarras de viaje, así que vamos a entrar en eso.

Longitud de escala completa

Normalmente, las guitarras de viaje son las que son lo suficientemente pequeñas como para que puedas llevarlas a todas partes, pero también lo hacen ofreciéndote un diapasón de tamaño completo. Sólo comprometen el volumen del sonido, por lo que siguen pareciendo una guitarra de tamaño normal y todavía pueden ser tocadas por aquellos con manos más grandes.

Pero las guitarras de viaje de tamaño completo no son tan compactas como otras, lo que significa que tendrás que sacrificar un poco en el lado de la portabilidad. Para reducir el tamaño total, algunas guitarras de viaje utilizan diapasones más pequeños.Otra forma de acortar el diapasón es reducir el espacio entre los trastes manteniendo su número. El resultado es una guitarra que es ligeramente más difícil de ser tocada por aquellos con dedos más grandes, pero que todavía ofrece suficiente variación en términos de notas.

Hay guitarristas que están contentos con este tipo de diapasones, mientras que otros los odian.Tocar en un diapasón más pequeño se siente diferente y casi se parece a otros instrumentos acústicos, como los ukeleles.

Acústico o eléctrico

Una de las principales cosas que ofrecen las guitarras de viaje es la versatilidad.Y eso se puede ver también en los diferentes tipos de guitarras que se pueden encontrar: puedes conseguir una acústica o una eléctrica. Elegir entre ambas es una cuestión de preferencia la mayoría de las veces. Sin embargo, si quieres tener lo mejor de los dos mundos, puedes elegir una guitarra eléctrica con una pastilla piezoeléctrica.

Este tipo de pastilla funciona de forma diferente ya que capta la vibración de las cuerdas directamente y por lo tanto ofrece un sonido más realista, más cercano a las guitarras acústicas.Una guitarra eléctrica con este tipo de pastilla también se puede tocar en silencio.

Si prefieres tener una guitarra acústica, hay un gran número de modelos para elegir. Puedes elegir una guitarra que tenga una forma similar a la de un modelo acústico de tamaño completo. Sin embargo, este tipo de guitarra suele ser más grande que las alternativas y también es muy ruidosa si eres el tipo de persona que no quiere llamar la atención.

Al tener de 30 a 40 pulgadas de largo, una guitarra acústica de viaje es significativamente más grande que una eléctrica.

Modelos silenciosos

Dependiendo de cómo te guste tocar tu guitarra, debes saber que las guitarras de viaje suelen ser menos ruidosas y son ideales cuando te hospedas en un hotel o en algún lugar donde no quieres molestar a tus vecinos.’, ‘Puedes sacar tu guitarra de viaje en medio de la noche sin tener que preocuparte de que alguien llame a tu puerta pidiéndote que te duermas.

La mayoría de las guitarras de viaje son más silenciosas que las de sus hermanos mayores, y además, hay ciertos modelos que te permiten ser aún más silencioso.Si tienes una guitarra eléctrica pequeña, puedes enchufar unos auriculares y tocarla como quieras, sólo tú puedes escucharla.

Aún mejor, si tienes una guitarra de viaje que también tiene algunas características geniales como distorsión, reverberación o retardo en ella, puedes hacer que la música llegue a tus oídos a través de los auriculares.

Y eso es porque no necesitan todo el cuerpo para producir resonancia, ya que dependen más de la tecnología que tienen para entregar el sonido.Puedes encontrar tanto guitarras acústicas como eléctricas de viaje que son silenciosas.

Guitarras plegables

Algunos fabricantes vieron cómo la gente está obsesionada con mantener sus amados instrumentos en buena forma, especialmente mientras viajan.Por eso se inventaron las guitarras de viaje, que se pueden desmontar y reconstruir rápidamente. Esto tiene un gran efecto para asegurar que tu guitarra no se rompa durante el transporte, y porque puedes llevarla contigo en todo momento, las posibilidades de perderla disminuyen considerablemente.

La mayoría de estas guitarras emplean una tecnología en la que puedes desmontar el mástil y volver a colocarlo en su sitio siguiendo unos sencillos pasos.Este tipo de guitarras de diseño inteligente se pueden volver a armar en 10 segundos con sólo enroscar algunos tornillos, sin necesidad de herramientas.

Este tipo de guitarra es más portátil, a menudo más segura de transportar y también viene con un pequeño estuche en el que cabe y que también se puede llevar como mochila. Por supuesto, este tipo de guitarra es más difícil de afinar, porque siempre se quita el mástil y se vuelve a colocar.Pero una guitarra plegable de calidad te permitirá afinarla rápidamente.

Tienen muchas ventajas

Una guitarra de viaje es genial porque puedes llevarla contigo a cualquier parte, pero eso no es lo único bueno que hace.Es una de las formas más fáciles de alejarse del aburrimiento y aprender ese riff con el que necesitas practicar. Mientras estás atascado en el tráfico estacionario, o estás esperando a alguien, siempre debes tener una guitarra de viaje contigo.

No puedes dormir todo el tiempo durante esos largos vuelos, y si ese es el caso, tienes la oportunidad de sacar tu pequeña y silenciosa guitarra de viaje y empezar a practicar.Y esta es otra gran ventaja de la guitarra de viaje: te hace sentir libre. Te permite tocar en cualquier lugar y te permite elegir si quieres que los demás te escuchen o no.

Tener una guitarra de viaje en tu colección te permitirá tocar en tu casa, en casa de un amigo, delante de tus seres queridos o solo en un lugar pequeño. La versatilidad que ofrece es espectacular.

Explicación de los pedales de efectos de guitarra de retardo

Los efectos de guitarra pueden describirse fácilmente como los accesorios que se añaden al sonido que produce tu instrumento. Están diseñados para mejorar y dar sabor a la salida sonora de acuerdo con las preferencias del intérprete. Si tu guitarra es la paleta de colores que utiliza un artista, entonces estos efectos son las herramientas, las habilidades de mezcla de colores y los pinceles que utilizas para dar forma a tu creatividad.

Estos dispositivos te proporcionarán, por tanto, nuevos y diferentes sonidos en varios contextos musicales. Los efectos de guitarra de retardo forman parte de los más populares en este campo. Si eres nuevo en esto y quieres aprender más sobre lo que pueden hacer estos dispositivos, puede que este post te resulte de ayuda.

Efectos basados en el tiempo

Los efectos de guitarra disponibles hoy en día se dividen en varias categorías dependiendo de la forma en que funcionan y los efectos que crean.Así, encontrarás efectos de sobremarcha y distorsión, efectos de desplazamiento de tono, efectos de modulación y efectos basados en el tiempo, sólo por nombrar algunos.

Los efectos de retardo forman parte de los llamados efectos basados en el tiempo que están diseñados para dividir la salida de la señal de tu guitarra en dos señales idénticas y retener una de ellas mientras la otra está tocando en tiempo real.Estas dos señales se volverán a mezclar en una sola para la salida.

Los pedales de retardo retrasan la reproducción de la señal de tu guitarra y te permiten aprovechar la distancia entre el sonido original y el duplicado, por lo que puedes utilizar dicho pedal para repetir el sonido original varias veces y controlar el tiempo entre estas repeticiones.

Sin embargo, puedes crear efectos de retardo usando diferentes unidades y métodos. En los años 40 y 50, se crearon usando bucles de cinta. Hoy en día, se crean con pedales de efectos analógicos y digitales y plugins de software de audio.

Breve historia de los efectos de retardo

El viaje de estos efectos comenzó alrededor de los años 40 cuando los jugadores experimentaron con sistemas de grabación magnética de carrete a carrete y consiguieron efectos de retardo utilizando bucles de cinta improvisados en dichos sistemas. Así descubrieron que se podían producir diferentes tipos de retardo cambiando la longitud del bucle (acortándolo o alargándolo) y ajustando los cabezales de lectura y escritura.

Esto condujo a la aparición de ecos de cinta en el decenio de 1950, que permitieron a los músicos cambiar la distancia entre los cabezales de grabación y reproducción de la cinta y ajustar así la longitud del retardo. Sin embargo, los primeros retardos tenían sus inconvenientes, ya que se basaban en la cinta y, por lo tanto, requerían enormes cubiertas de cinta. Tenían una portabilidad limitada y se necesitaban sonidos pregrabados para que funcionaran, lo que significaba que no podían utilizarse en directo, ya que no eran en tiempo real.

Estos inconvenientes y el deseo de mejorar los efectos de los retardos aceleraron su evolución y, por lo tanto, entre los decenios de 1950 y 1970, se lanzaron varios retardos analógicos portátiles en tiempo real. La mayoría de ellos estaban basados en cintas e incluían los ahora famosos Echoplex EP-2, Vox Echomatic y Roland Space Echo.

Los años setenta fueron testigos de los albores de los bastidores de reverberación digital, que más tarde condujeron al lanzamiento del Boss DD2 en 1984, también conocido como el primer pedal de retardo digital.’, ‘Esta unidad contaba con un convertidor de analógico a digital que permitía almacenar temporalmente el sonido en el almacenamiento intermedio y luego repetirlo.

Los bastidores de audio evolucionaron a unidades de reverberación digital y a unidades de multiefectos digitales que proporcionaban efectos más sofisticados, incluidos los efectos de reverberación. A principios de la década de 2000, esta industria se desarrolló aún más con sistemas de retardo basados en software que ofrecen una gran flexibilidad, así como un mayor control sobre los parámetros de retardo.

Características de los pedales de retardo

El mercado actual alberga una generosa selección de pedales de retardo y los modelos altamente recomendados que encontramos cuentan con características que llevan la experiencia del retardo a un nivel completamente nuevo.todos los pedales de retardo vienen con controles de tiempo, retroalimentación y nivel.

Gracias al control Time, puedes ajustar la duración del tiempo entre dos repeticiones de tu señal que se mide en milisegundos.Un pedal de retardo suele ofrecer diferentes rangos de tiempo para que puedas elegir el que mejor se adapte a tus necesidades.

A continuación, puedes utilizar el control Feedback para seleccionar el número de repeticiones.A medida que suba el volumen de este control, el número de repeticiones aumentará. Si lo mantiene en su nivel más bajo, sólo obtendrá una repetición. Para controlar el volumen de las repeticiones, tendrá que usar el control de nivel.

Variantes de los efectos de retardo

Una vez que domines estos controles, podrás usar un pedal de retardo para crear varios efectos.Algunos de los más populares incluyen el efecto de duplicación, eco slapback, flanging, chorus y efectos de reverberación, así como los retardos rectos

Los efectos de duplicación son populares y se pueden conseguir con relativa facilidad.Usando un sutil retardo, realmente espesará el sonido que produce y todo lo que tiene que hacer para disfrutar de esto es ajustar el control de tiempo entre 50 y 100 ms, ajustar el nivel de retroalimentación para proporcionar sólo una o dos repeticiones, y ajustar el nivel hasta el final. En caso de que quiera producir sonidos de pseudo chorus, tendrá que bajar el tiempo de retardo a 20-50 ms.

Para un efecto de reverberación, necesita ajustar el control de tiempo entre 100 y 200 ms y el mando de nivel a un 50 por ciento aproximadamente.además, la realimentación debería estar ajustada para proporcionar 5 repeticiones.si ajusta el control de tiempo a 80-140 ms, la realimentación para obtener una sola repetición y el mando de nivel a un 50 por ciento aproximadamente, se creará el eco de la realimentación.

Las posibilidades sónicas de un pedal de retardo son innumerables y te ayudarán a explorar el reino de los sonidos de acuerdo con tu creatividad y personalidad.Además, los modelos disponibles a la venta en estos días ofrecen aún más características y hacen más fácil experimentar con los efectos.Tanto si eres nuevo en esto como si eres un jugador avanzado, tales efectos merecen la pena ser probados.

¿Qué pedales de efectos de guitarra necesitas realmente?

Cuando se trata de saber qué pedales de efectos de guitarra necesitas realmente, las cosas no son tan fáciles como, por ejemplo, elegir una funda para el piano, una nueva armónica de blues o incluso un buen sistema de karaoke para el hogar. Tal vez ya hayas mirado los pedales que usan otros músicos experimentados y hayas pensado que hay tantos y con diferentes nombres, que te hayas sentido abrumado.

Aunque el núcleo del sonido proviene de muchos elementos diferentes, es cierto que los pedales pueden transformar y dar forma a tu tono, haciéndolo más único y personal, si conoces y entiendes lo que realmente necesitas.

A continuación encontrarás una guía que te ayudará a entender cuáles son los pedales básicos y cuáles de sus características podrías utilizar. De esta forma, te será mucho más fácil orientarte en ellos, y podrás tomar la decisión adecuada a tus necesidades.

Al final, lo más importante es entrar en contacto con tu lado creativo de todas las maneras posibles, así que no perdamos más tiempo y entremos en los diferentes tipos de pedales que pueden dar forma a tu sonido.

Pedal de volumen

Es cierto que tu guitarra viene equipada con un mando de volumen, sin embargo esto no significa que no puedas beneficiarte también de un pedal de volumen.Este elemento funciona bien para varias aplicaciones, como, obviamente, un volumen puro para la señal de tu guitarra, pero también como volumen maestro si lo colocas después del amplificador.

El pedal de volumen estéreo puede ampliar aún más las posibilidades tonales de tu configuración, ofreciendo más versatilidad y permitiéndote abordar más rangos musicales.

Afinador

Un afinador (o pedal de afinación) es uno de esos elementos fundamentales para tu equipo, ya que también puede utilizarse como un interruptor de silencio para cambiar de guitarra entre canciones.

Aunque hoy en día hay muchas aplicaciones para smartphones que pueden ayudarte a afinar tu guitarra, cuando necesites precisión e indicaciones claras del tono de tus cuerdas, un buen y viejo pedal de afinación es el camino a seguir.

Wah-Wah

Hecho popular por guitarristas de renombre mundial como Jimi Hendrix, Slash, Jerry Cantrell, y muchos otros, el efecto Wah-Wah es, de hecho, un filtro Q controlado por pedal.

Este efecto vocal ultra-reconocible se puede obtener teniendo un parámetro Q que va de un lado a otro, de esta manera se modifica la voz de la guitarra, también conocida como “abriéndola” o estrechándola al eliminar las frecuencias agudas.

Aunque las palabras no pueden describirlo realmente, este efecto imita la voz humana diciendo el nombre onomatopéyico “wah-wah”, y desde su inicio, ha sido presentado en innumerables discos.

Overdrive

En su día, los guitarristas tenían que poner en marcha sus amplificadores para obtener esa agradable distorsión que se requiere para diferentes estilos musicales.Por suerte, esto ya no es así hoy en día gracias a estos prácticos elementos llamados pedales overdrive.

Con su ayuda, básicamente puedes poner todos los amplificadores limpios en overdrive.Lo mejor es que puedes hacerlo a cualquier volumen y elegir la cantidad de ganancia y forma del tono exactamente como se desea.Como bien sabemos, los sonidos overdriven o crunch son los más utilizados para la música rock o para conseguir ese tono limpio de “ruptura” o para tocar blues y solos.

En las últimas dos décadas, los guitarristas descubrieron que los pedales overdrive también pueden ser utilizados para aumentar el canal de crunch de sus amplificadores hasta una distorsión total.’, ‘Esta técnica se usa a menudo durante los solos de guitarra y da al sonido ese peso extra necesario para los efectos específicos que los músicos podrían querer obtener.

Distorsión

Aunque mucha gente piensa que los pedales de sobremarcha y de distorsión son más o menos lo mismo, en realidad no es así.El overdrive tiende a añadir textura al tono limpio, emulando un amplificador con manivela, mientras que la distorsión distorsiona intencionadamente la forma de onda de la señal de la guitarra.

Por esta razón, el efecto del pedal de distorsión es mucho más audible y el sonido resultante es algo más duro y fuerte.A veces, es completamente diferente del sonido inicial, ayudando al músico a conseguir el tono y el estilo deseados.

Los pedales de distorsión funcionan muy bien para los músicos de rock y metal, y también pueden representar un barco seguro para los guitarristas que sienten la necesidad de tener una copia de seguridad en su amplificador de válvulas. Es muy cierto que un pedal de distorsión añadido al canal limpio de un amplificador alquilado puede salvar el día, y el concierto para el caso.

Compresor

Si sabes que eres un músico dinámico al que le gusta tocar suave y fuerte, entonces un compresor es sin duda un elemento imprescindible. Levantando las partes suaves y ajustando las partes fuertes, puedes conseguir un sonido uniforme adecuado para la mayoría de las aplicaciones sin que resulte incómodo.Para decirlo de forma sencilla, el compresor es, de hecho, un control de volumen “automatizado”.

Ya que estamos hablando de controlar el volumen de tu guitarra, entonces podemos tomarnos un momento y echar un vistazo al EQ.Este dispositivo es crucial si tu guitarra es problemática o simplemente necesitas una forma creativa de alterar la forma en que suena tu guitarra.

Lo bueno de este dispositivo es que puede colocarse delante del amplificador, de esta manera se forma el sonido que va dentro del amplificador, o en el envío/retorno (situado después de la sección del amplificador) como un aumento de volumen, ofreciendo así más alternativas en términos de sonido y tonos.

Chorus y Reverb

Una vez que el sonido está todo moldeado, puede que quieras añadirle algo de profundidad, y aquí es donde entran en juego los pedales de ambientación.Lo importante que hay que saber y recordar sobre el efecto de coro es que debe usarse correctamente, sin exagerar

Si logras esto, puedes conseguir grandes resultados ya que la profundidad y el efecto (que se siente como si tres guitarristas estuvieran haciendo tu parte) pueden funcionar sorprendentemente bien y ayudarte a dar a tu música el toque personal que has estado buscando.

Cuando se trata del retardo y la reverberación, se pueden utilizar ligeramente para mejorar el sonido y llenar cualquier solo de guitarra con un poco de espacio, o fuertemente, para ser más creativo con tus sonidos y llegar a un punto en el que básicamente no haya límite en cuanto a opciones.

9 mejores pedales de guitarra multiefectos comparados y revisados

Best Guitar Multi Effects Pedal Review – Top Rated Models in 2020 with Buying Guide

La rica variedad de productos disponibles en el mercado podría hacer que el proceso de encontrar el mejor pedal de multiefectos de guitarra sea una tarea muy difícil y que requiera mucho tiempo.Para simplificarlo, hemos examinado los productos más apreciados y hemos llegado a la conclusión de que el TC Electronic Ditto es el primer pedal de multiefectos a la venta que hay que tener en cuenta.El producto ayudará a los guitarristas a explorar nuevos campos de la creatividad gracias a sus diversas características, es fácil de usar y perfecto para las actuaciones en directo. En caso de que no puedas encontrar este producto, quizás quieras comprobar en el Line 6 M9 una alternativa fiable en términos de calidad.

Tabla de comparación

Con un diseño simplista y una pantalla de controles fácil de usar, vale la pena considerar este pedal si quieres personalizar tu interpretación sónica y añadirle un toque de tu personalidad. Gracias a las pistas de doble bucle, puedes crear composiciones multipista.En caso de que te gusten los conciertos en vivo, ten por seguro que la unidad te permitirá realizar también este tipo de actividades.

Según un cliente, la unidad desarrolló fuertes ruidos de chasquido después de una actualización del firmware.

Pruebe este pedal si está buscando un modelo que pueda ser usado tanto para sesiones en vivo como en estudio. Es fácil de usar y tiene un diseño elegante.

2nd Best

Creada para músicos interesados en la portabilidad, esta unidad viene con un diseño de la vieja escuela pero fácil de usar, así como una variedad de efectos que te ayudarán a traducir tu creatividad sónica.El pedal cuenta con más de 100 efectos vintage y modernos de pedales que te permitirán explorar y experimentar.Lo que también es genial es que puedes usar hasta tres efectos al mismo tiempo.

Dadas sus características y especificaciones, el producto cae un poco en el lado caro.

Puede que quieras considerar este producto si estás interesado en una gran variedad de efectos que te ayudarán a explorar, así como un diseño elegante y fácil de usar.

Fácil de usar y construido con estilo, este pedal se compromete a ayudarte a encontrar tu camino sónico y a expresarlo con facilidad.El producto ofrece una gran gama de tonos hiperactivos y viene con varios controles para que puedas disfrutar de una mayor flexibilidad. Gracias a los controles de ganancia y salida, podrás elegir la distorsión y el volumen que consigas. Además, disfrutarás de una verdadera conmutación de bypass.

La unidad viene con una variedad de apreciadas características, lo que significa que puede ser un poco caro.

Explora tu creatividad y expresa tu personalidad con este pedal de efectos. Gracias a las diversas especificaciones con las que viene, conseguirás crear un sinfín de efectos.

9 Los mejores pedales de efectos múltiples para guitarra (Reseñas) en 2020

Encontrar un buen pedal de efectos múltiples para guitarra exige un examen exhaustivo de los productos de la línea que han sido aclamados por la crítica y las reseñas de pedales de efectos múltiples para guitarra.Para ayudarte a encontrar toda la información que necesitas para tomar la decisión correcta, hemos compilado una lista de revisiones de pedales de multiefectos para guitarra.

1.’, ‘Ditto X4 Looper

La primera opción a considerar cuando se busca un nuevo pedal de multiefectos para dar sabor a tus conciertos de acuerdo a tus preferencias y traducir tu creatividad es el Ditto X4 Looper de TC Electronic.Construido sobre las grandes características del Ditto Looper original, este modelo viene con especificaciones extra que mejorarán significativamente tu experiencia musical.

El pedal no sólo es fácil de usar gracias a su diseño simple y a la visualización de los controles, sino que también ofrece una calidad de sonido prístina que difícilmente podrás experimentar con otros productos del mercado.

Las pistas de doble bucle te ayudarán a crear composiciones multipista, mientras que el FX de 7 bucles te dará aún más libertad para personalizar tu sonido.Gracias a la función de sincronización MIDI y E/S estéreo, podrás utilizarlo fácilmente para las actuaciones en directo. El artículo viene con un cable USB para que puedas importar y exportar loops

2.Line 6 M9 Stompbox Modeler Guitarra Pedal Multiefectos

Si buscas tonos de stompbox memorables, un diseño de la vieja escuela así como ultra-portabilidad, el modelo M9 de la Línea 6 vale la pena considerar.Este producto te ayudará a personalizar tus conciertos y a encontrar la forma sónica de tu creatividad a través de un diseño fácil de usar y una rica variedad de efectos.

Obtendrás más de 100 efectos de pedales vintage y modernos y un looper de 28 segundos.De este modo, puedes usar las reverbs, retardos, distorsiones, filtros y mods que mejor se adapten a tus preferencias y crear tu propia música.

Gracias al control total que tienes sobre el tipo de efecto y el arreglo, tienes la oportunidad de crear tus propias mezclas y probar todo tipo de combinaciones. Los mandos dedicados te facilitarán la exploración de posibilidades sonoras ilimitadas y la entrada/salida MIDI te permitirá hacer copias de seguridad de la escena.

3.MXR EVH 5150 Overdrive – Guitar Effect

Si lo que te interesa es la versatilidad, el EVH5150 de MXR puede ser justo lo que necesitas.Diseñado en colaboración con Eddie Van Halen, este modelo se compromete a proporcionar al jugador una gran gama de tonos hiperactivos y un diseño fácil de usar.

El producto cuenta con MOSFETs multietapa y viene con varios controles que permitirán al músico disfrutar de los tonos hiperactivos en forma de tubo, así como de una mayor flexibilidad.

Con la ayuda de los controles de salida y ganancia, podrás elegir los niveles de volumen y distorsión, mientras que la sección de ecualización de 3 bandas te permitirá dar más forma a los sonidos que crees.Para domar el ruido no deseado, debe utilizar el control Gate. Para obtener una ganancia y compresión adicionales, el producto cuenta con un interruptor Boost. Además, el reproductor también obtiene una conmutación de derivación verdadera

4.’, ‘Carl Martin Pedal de Multiefectos

Debido a que los tonos clásicos de la guitarra han perdido prominencia una vez que la era digital de los amplificadores y efectos de la guitarra comenzó a llamar la atención y conquistar el mercado, Carl Martin creó el modelo Quattro que incluye los cuatro efectos más conocidos firmados por el artista.La gran flexibilidad de la que goza el músico no es lo único bueno de este modelo, sino que también es fácil de usar.

La unidad cuenta con cuatro secciones principales, tal y como su nombre indica: Compresor, Overdrives, Tremolo y Eco.Cada sección viene con varios controles que aseguran la versatilidad y una gran flexibilidad.Por ejemplo, tienes controles simples para la compresión y el nivel en el circuito de Compresor y conmutadores para encendido/apagado así como controles de tono y nivel en la sección Overdrives.

Diseñado con la facilidad de uso en mente, el producto también cuenta con una fuente de alimentación de alta calidad regulada a bordo de +/-12V y ofrece una conmutación silenciosa.mide 21.5 x 8 x 4.2 pulgadas y pesa 4.Mide 21,5 x 8 x 4,2 pulgadas y pesa 4,5 libras.

5.Line 6 M13 Stompbox Modeler

La facilidad de uso y la gran versatilidad son las principales características para describir el modelo M13 de la Línea 6.Si quieres disfrutar de un looper con todas las funciones y los sonidos más populares del Stompbox en un solo paquete, entonces este producto puede ser de tu interés.

Con una colección completa de memorables efectos de pedales, un diseño simple y una construcción sólida, este modelo se compromete a llevar su experiencia sónica al siguiente nivel. El artículo está lleno de más de 100 reverberaciones, retardos, distorsiones y filtros, incluyendo efectos de tono y wahs.

Otra característica importante que hace que este producto merezca la pena considerar es la facilidad de uso. Podrás disfrutar de un sinfín de combinaciones sónicas sin menús complicados. Además, también podrás ajustar tus sonidos mientras haces overdubbing y bucles gracias a los interruptores de pie dedicados.

6.Soul POG

Si estás interesado en conseguir un modelo que te proporcione los efectos de un pedal de sobremarcha, deberías considerar el Soul Pog de Electro-Harmonix.Combinando la sobremarcha de Soul Food y el generador de octava polifónico Nano POG en un elegante paquete, el pedal se compromete a proporcionar al músico versatilidad y facilidad de uso.

El pedal de Soul Food proporciona una sobremarcha transparente que ofrece una gran respuesta y margen de maniobra, mientras que el Nano POG lleva una suboctava polifónica y una octava hacia arriba que ofrece un seguimiento preciso y la posibilidad de elegir entre dos sonidos de octava hacia arriba diferentes.

El jugador puede usar los dos pedales juntos o independientemente.Pueden ser colocados primero en la cadena pero con el lazo FX, también se pueden insertar otros pedales entre ellos.El artículo mide 8 x 3,5 x 7 pulgadas, pesa 1,95 libras, y viene con la fuente de alimentación EHX9.6DC-200.’, ‘Teniendo en cuenta sus dimensiones, es fácil de llevar y añadir a su equipo, lo que lo hace ideal incluso para guitarras de viaje.

7.Digitech Element XP Digital Multi-FX Pedal

Con este modelo de DigiTech, podrás explorar nuevas posibilidades sónicas y crear excelentes tonos de guitarra. El pedal multiefecto para guitarra Element XP fue diseñado para ayudar a los jugadores a encontrar sus propios sonidos y a probar nuevas y excitantes combinaciones de sonidos utilizando un solo pedal.

Con 37 sonidos de pedalera, 12 amplificadores, 9 cajas de altavoces y 100 presets, este modelo es ideal para los jugadores interesados en la flexibilidad y la variedad.permite a los músicos construir y guardar hasta 100 presets personalizados.El artículo también viene con un afinador de guitarra y una toma de auriculares dedicada para permitirle practicar sin molestar a la gente que le rodea.

Gracias a la disposición y el editor del estilo de pedalera, puede ajustar fácil y rápidamente los ajustes según sus necesidades y preferencias.Al disponer de una entrada de guitarra 1/4″ junto con una toma de salida estéreo 1/4″, el pedal puede conectarse a un amplificador o a un mezclador para permitir la grabación directa.

8.Zoom G1xon/UK Pedal de multiefectos para guitarra

Diseñado para proporcionar a los guitarristas nuevas formas de tocar y ser creativos, el procesador multiefectos G3Xn de Zoom rebosa de una gran variedad de efectos que pueden dar sabor a la música de uno y hacer cosquillas a la imaginación de cualquier músico.

Incluyendo 5 modelos de amplificadores realistas, un pedal de expresión incorporado y 5 emuladores de gabinete, este modelo es una opción que deberías tener en cuenta si lo que quieres es alcanzar un nivel más alto en tu viaje sónico.

El producto es el equipo de práctica ideal debido a los 68 patrones rítmicos incorporados que permiten las actuaciones en solitario.El G3Xn también viene con un looper incorporado que le permitirá grabar y sobregrabar fases de 80 segundos. El pedal de expresión incluido le da control sobre el tono, el volumen y otros parámetros.

9.Pedal de efectos secundarios oscuros de Keeley

Dicen que los efectos son una gran manera de traducir tu creatividad y emociones.El modelo Dark Side de Keeley fue diseñado para simplificar la transición de tus sentimientos al reino sónico.Proporcionando todas las texturas que los jugadores necesitan para capturar su esencia, el pedal cuenta con un diseño elegante y fácil de usar para mejorar aún más la experiencia del músico.

El pedal combina efectos de modulación vibrantes, tonos difusos y retardo al estilo de una cinta de múltiples cabezas, lo que lo hace perfecto para los jugadores interesados en obtener tonos psicodélicos y clásicos del rock.La unidad está basada en un circuito de fuzz op-amp de 1977 y se compromete a ofrecer la máxima claridad y sustain.

Con este modelo, obtienes 12 patrones de retardo sincopados y otros 4 efectos en la sección de modulación, incluyendo los efectos Rotary Speaker, Flanger, Phaser y U-Vibe.Gracias al interruptor Order, puedes cambiar fácilmente el orden de tus efectos.’, ‘El artículo ofrece la posibilidad de conectar un pedal de expresión para que puedas disfrutar de tonos aún más salvajes.

Guía e informe anual

No importa si eres un principiante o un avanzado buscando el mejor pedal de efectos para guitarras, tu compra puede verse agobiada por la gran variedad de productos que ofrecen las tiendas en estos días.Sin mencionar las diferentes especificaciones que vienen con los pedales.

Ya sea que estés buscando pedales de bajo, un nuevo pedal de retardo para sacar lo mejor de tu guitarra eléctrica acústica, o un pedal de multiefectos de guitarra barata, hay varias cosas que debes tener en cuenta y usar como guía cuando busques los productos que ofrece el mercado actual.Hemos destacado las principales características que debe tener en cuenta para encontrar el pedal multiefectos que mejor se adapte a sus necesidades.

Efectos

Estamos hablando de pedales multiefectos, por lo que es obvio que se trata de efectos, pero los diferentes modelos que encontrará tendrán diferentes efectos.Por lo tanto, es necesario filtrarlos teniendo en cuenta los efectos que necesitas para tu práctica y tus conciertos. Algunos pedales vienen con efectos de modulación y distorsión, mientras que otros se centran más en los efectos vintage.

Además, algunos productos están cargados de un gran número de efectos diferentes y están diseñados para satisfacer las necesidades de los guitarristas eclécticos. Encontrarás pedales que cuentan con modelos de amplificadores e incluso cajas de ritmos.Si eres nuevo en este campo y todavía no sabes qué efectos buscar, puedes facilitar tu proceso considerando otros aspectos relacionados con los efectos, como el número de efectos que puedes usar al mismo tiempo.

Hay pedales que permiten un solo efecto a la vez, mientras que otros modelos, como algunos de los revisados anteriormente, permiten al jugador usar tres o más efectos simultáneamente.Además, puede que quieras buscar un pedal que te permita cambiar el orden de los efectos y si te interesa tener un mayor control sobre ellos, considera un pedal que venga con perillas de control separadas e incluso pedales de expresión.

Conectividad de audio

Todos estos pedales vienen con las conexiones estándar de entrada y salida de guitarra y amplificador. También encontrarás modelos que ofrecen un montón de otras opciones en cuanto a la conectividad.Hay pedales que tienen salidas de línea, salidas simuladas, bucles de efectos, control de amplificador y salidas digitales, sólo por nombrar algunos. Normalmente, cuanto más profunda sea la conectividad, mayor será el precio.

Si usted está en su primer pedal o simplemente está buscando un reemplazo de la pedalera, un pedal con las entradas básicas y tal vez un control de canal de amplificador debería ser suficiente.en caso de que quiera nivelar su experiencia y obtener la mayor parte de su sonido de la unidad de efectos, es posible que desee considerar un producto que ofrezca más en cuanto a la conectividad se refiere.

Lo mismo ocurre si busca un recambio completo de amplificador.necesitará un pedal con salidas de línea.pueden ser salidas balanceadas de ¼” o salidas XLR.no importa el tipo que busque, disfrutará de la experiencia de audio de alta calidad que desea.

Conexiones digitales

Los diferentes modelos ofrecen diferentes formas de conectar digitalmente sus equipos.’, ‘Existen pedales multiefectos que ofrecen un control adicional a través de conexiones externas, mientras que algunos modelos funcionan como interfaces de audio que le permitirán grabar en su ordenador sin necesidad de otro hardware.

Encontrará productos con puertos USB. Estos elementos suelen permitir a los jugadores descargar presets de otros artistas e incluso cargar sus propias piezas.Como no todos ofrecen ambas opciones, es mejor examinar las especificaciones individuales de las unidades en las que has puesto tus ojos.

Los puertos MIDI se encuentran generalmente en las unidades de gama alta. Son excelentes para ofrecerte control sobre todos tus efectos y emulaciones de amplificador, ya sea desde un controlador MIDI o desde un ordenador independiente.También encontrarás la conexión S/PDIF, que te permite enviar digitalmente el audio a tu interfaz de audio o mesa de mezclas, aunque puedes aprovecharla al máximo si utilizas una interfaz premium de gama alta y un convertidor digital.

Tamaño

La idea de los pedales multiefectos es que se utiliza uno para sustituir una compleja y grande pedalera por una sola unidad que lo haga todo por ti. El propósito de este tipo de pedal es ayudarte a ser creativo y versátil cuando juegues sin necesidad de mucho espacio.

Aunque la mayoría de los pedales multiefectos son compactos, hay algunos modelos que no son tan pequeños. Comprueba sus dimensiones antes de hacer un pedido. Además, piensa en las situaciones que requerirán un pedal de este tipo. ¿Vas a viajar mucho? ¿Lo necesitas lo suficientemente pequeño para caber en una pedalera? Las respuestas a estas preguntas harán que sea más fácil ir por el pedal correcto.

Cuerpo y diseño

Dado que un pedal de efectos múltiples reemplazará a varios otros pedales, significa que será muy utilizado. Esto requiere un cuerpo sólido que se mantenga al día con sus sesiones de práctica y actuaciones en vivo. Busque unidades duraderas que resistan el paso del tiempo.No quiere un pedal que tenga que reemplazar pronto, ya que muchos de ellos no son tan asequibles.

Además, si es un principiante, puede optar por un diseño que sea fácil de usar y que haga que su nueva experiencia musical sea agradable y sencilla. Puede pasar a algo más complejo cuando avance y mejore en el uso de los efectos.

Bibliografía:

1) Pedales de efectos de guitarra explicados

2) Debe saber cosas sobre los pedales de guitarra para principiantes

3) Cómo conectar un pedal de guitarra

4) Efectos de estudio y unidades autónomas tempranas

Cómo montar una tabla de pedales preparada para el camino

No importa si eres un guitarrista profesional o sólo un aficionado, lo más probable es que quieras que tus conciertos suenen como los tonos grabados de las canciones que sueles tocar, pero si viajas mucho, hacerlo puede ser todo un reto.Si no quieres conectar muchos cables a todos los pedales que usas antes de cada concierto, lo que tienes que hacer es construir una pedalera preparada para la carretera

. Ahora bien, eso puede requerir que renuncies a algunos de los equipos y pedales musicales que usas habitualmente y que utilices las unidades principales para que la pedalera sea fácil de transportar.Para ayudarte a satisfacer tus necesidades mientras das conciertos por todo el mundo, hemos destacado a continuación algunas de las cosas que debes tener en cuenta para asegurarte de que disfrutas de la facilidad de transporte, así como de la salida sónica que deseas.

Tamaño de la pedalera

Una de las primeras cosas que debes tener en cuenta cuando viajas es el tamaño del equipo que utilizas y eso no sólo porque se desea facilidad de transporte, sino también porque el tamaño de tu equipo contará cuando vueles.

Afortunadamente, muchas tiendas ahora ofrecen pedaleras para viajes e incluso unidades hechas a medida que se ajustarán a sus necesidades específicas. Incluso encontrará pedaleras de estilo “flight-case” que no plantearán ningún problema al volar. La parte desafiante es la selección de los pedales y efectos que desea en su pedalera.

Tendrás que destilar tu variedad de efectos en algo que no ocupe mucho espacio y que a la vez te proporcione las posibilidades sónicas que te interesan. Como una pedalera preparada para la carretera suele ser menos generosa para que el viaje sea más cómodo, también significa que no cabrá en ella todos los pedales que normalmente utilizarías.

Por lo tanto, se recomienda una combinación sencilla que cubra sus necesidades de brida, coro, retardo y cambio de fase. También puede añadir un wah para algunos sabores. Es deseable una pequeña pedalera que pueda albergar de cuatro a siete pedales. Estos modelos suelen venir con un estuche de transporte que asegurará aún más la facilidad de transporte y almacenamiento.

Para maximizar dicha pedalera, puede optar por pedales de formato mini y pedales de doble efecto.Deje un poco de espacio para un simulador de gabinete en caso de que vaya a correr la tabla en un juego de audífonos.

Ensamblar la pedalera lista para el camino

Una vez que haya seleccionado la pedalera correcta para sus necesidades, tendrá que asegurarse de obtener el resto de los suministros necesarios para la unidad final.Por lo tanto, necesitas conseguir la fuente de alimentación adecuada (considera la energía necesaria para los pedales que usarás), los cables de alimentación, los cables de conexión y, por supuesto, los pedales que has seleccionado para llevar contigo cuando vayas.

Prepara tu pedalera para acomodar los pedales de forma agradable y segura con Velcro. Haz lo mismo con los pedales que se colocarán en la tabla. Añade Velcro a su parte posterior para una colocación segura. Es posible que también necesites fijar Velcro a tu fuente de alimentación, dependiendo del modelo que hayas elegido y del tipo de pedalera que utilices.

Algunas tablas tienen un soporte de montaje universal para la fuente de alimentación y puedes instalarlo con tornillos.Asegúrate de que tienes listos los cables de alimentación.ya que necesitas ahorrar espacio, quizás quieras optar por un kit de cables que te ayudará a crear tus propios cables y a tenerlos lo más cortos posible/necesario.

Ahora, una vez que te hayas ocupado de todo eso, tendrás que elegir la forma en que se ordenarán los pedales.en nuestra Guía para montar una pedalera, hemos destacado en detalle la forma en que se colocan generalmente los pedales.’, ‘

Aunque no hay un orden correcto o incorrecto ya que la forma en que quieres los pedales en tu tabla es una cuestión de preferencia personal, el orden por el que muchos músicos van es el siguiente. El afinador debe ir primero si quieres silenciar tu guitarra cuando la actives. Sin embargo, tus pedales no serán silenciados.Para disfrutar de un completo silencio entre los equipos, el afinador debe ser el último de la cadena.

Los pedales que suelen ir primero incluyen los diseñados para amplificar.Filtros, pitch shifters y compresores o pedales dinámicos entran en esta categoría.Lo que viene a continuación incluye los overdrives, fuzzes, distorsiones y boosts.Los pedales de modulación como los phasers, flangers y chorus son los siguientes, seguidos por los efectos basados en el tiempo, incluyendo reverberaciones y retardos

Algunos jugadores pueden usar un pedal de retardo o una reverberación al principio de la cadena. Se recomienda colocar estos pedales al final de la cadena y no antes de los pedales de distorsión o de ganancia, ya que la forma en que se afectan entre sí puede desencadenar salidas sónicas desagradables.De nuevo, ve por el orden que te resulte más conveniente.

¿Qué hay de una unidad multiefecto?

Otra gran opción en términos de comodidad es una unidad de efectos múltiples. Esto le ayudará a dejar todos los cables de conexión y la cadena de margarita y mantener las cosas simples y organizadas. Sin mencionar la facilidad de almacenamiento y transporte que podrá disfrutar.

El mercado ofrece ahora notables modelos de unidades de efectos múltiples que aseguran la jugabilidad, la versatilidad sónica y la empaquetabilidad.Algunos modelos con todas las funciones vienen con innumerables efectos, sintonizadores y amplificadores ajustables

Consideraciones prácticas

Dado que pueden producirse incidentes y situaciones desagradables, es necesario añadir los accesorios y herramientas necesarios para realizar arreglos rápidos a tu equipo musical.Los cables de conexión, el velcro y un adaptador de corriente son los elementos que puedes necesitar para tu pedalera de viaje

Antes de llevar tu pedalera de viaje a la carretera, pruébala y comprueba cómo funciona. Ensaya a usarla varias veces y haz los ajustes necesarios si es necesario.

Como tal unidad tendrá que soportar los impactos que el viaje pueda incluir, asegúrese de protegerla mientras está en tránsito con un maletín de calidad. Además, opte por materiales de calidad y duraderos que no le darán una sorpresa desagradable.

¿Puedes tocar la guitarra con manos pequeñas?

Los niños pueden tener dificultades para tocar la guitarra y necesitan cambiar sus instrumentos a menudo a medida que crecen, así que si quieres reducir tus costos consulta nuestra guía sobre las mejores guitarras asequibles que existen. Además, si eres un guitarrista experimentado y quieres añadir algo más a tu sonido, tenemos una guía sobre cómo encontrar el mejor pedal de retardo de guitarra para ti.Asegúrate de comprobarlo también

Necesitas una buena técnica

Muchos guitarristas están preocupados porque piensan que sus manos son demasiado pequeñas y sus dedos demasiado rechonchos. Normalmente, a estos guitarristas les cuesta más formar acordes y hacer que la guitarra suene clara. A veces tocar la guitarra de esa manera puede incluso doler, pero todo depende del guitarrista y de la guitarra utilizada.

Pero si acabas de empezar a tocar la guitarra, lo más probable es que tus pequeñas manos no tengan la culpa sino más bien la forma en que las usas.Es natural esperar que tus dedos te duelan al principio.Y si no tienes una buena técnica desde el principio, tus manos sufrirán cada vez que toques la guitarra.

Por lo tanto, necesitas paciencia para trabajar en ciertos aspectos.Uno de los más importantes es trabajar para conseguir un rizo adecuado en los dedos, de manera que sólo toques las cuerdas con la punta del dedo.

También debes aplicar más presión con el pulgar colocado en la parte posterior del cuello en lugar de que se rice sobre la parte superior del mismo. Así te aseguras de que puedes alcanzar bien las cuerdas. Los dedos rechonchos pueden tener problemas para tocar las cuerdas que no deberían, por lo que debes centrarte en su colocación y evitar que eso ocurra.

Con el tiempo empezarás a ver cómo tus dedos se extenderán más, y eso es porque se volverán más flexibles y aprenderás a colocarlos mejor.

Consejos y trucos

Los buenos jugadores que tienen manos pequeñas han ideado algunas pequeñas cosas para ayudarles a jugar mejor.Uno de los pequeños cambios que puedes hacer en tu estilo de tocar es usar más el meñique.

Muchos guitarristas usan el dedo anular para llegar a ciertas partes de la guitarra, pero si tienes manos pequeñas, a veces eso es imposible. En cambio, usa el meñique para los lugares hechos para el dedo anular. Eso no siempre funciona, porque necesitas tanto el meñique como el anular, pero a veces hace la diferencia.

El meñique es siempre el dedo más débil y la mayoría de los guitarristas no pueden usarlo tan bien como con los otros dedos, pero con práctica, podrás lograr cosas que otros no pueden.

Otra cosa buena que hay que saber es que tienes una gran ventaja cuando se trata de trastes altos. La mayoría de los guitarristas se sienten apretados cuando van más allá del 12º traste, pero para alguien con manos y dedos más pequeños, eso es algo que hay que saborear.Además, tocar en esa parte más alta de la guitarra suena muy bien.

Empieza a familiarizarte con los patrones por encima de ese traste 12 y disfrutarás más tocando la guitarra. Esto puede llevarte algún tiempo, pero puedes usar libros y vídeos para ayudarte con eso. Tocar más alto en la guitarra también significa una experiencia más cómoda, porque tendrás que aplicar menos presión para conseguir las notas musicales que quieres. Pero no te olvides de aprender también lo básico.’, ‘

Otro truco es usar la cejilla tan a menudo como puedas. Algunos guitarristas ven la cejilla como una forma de “engañar” a la guitarra, pero oye, algunos jugadores necesitan hacer eso. El pequeño dispositivo es útil cuando tienes que tocar acordes de barra y puedes cambiarlos para que uses una cejilla en su lugar. No es una forma de engañar, sólo es cambiar un poco las reglas.

Guitarristas famosos con manos pequeñas

Aunque hay algunos guitarristas conocidos por sus manos grandes – Jimi Hendrix o Steve Vai son ejemplos obvios, también hay guitarristas famosos que tienen manos pequeñas y aún así tocan buena música.

Algunos de los guitarristas más famosos del mundo tienen manos y dedos que harían que un guitarrista habitual se cuestionara su potencial.Uno de los guitarristas que tienen manos pequeñas es Angus Young, guitarrista principal y cofundador de la banda AC/DC. Es un maestro de los solos y de los riffs impresionantes y su sonido es muy reconocible.

En una entrevista, dijo que una cosa que influyó en la forma en que escribe las canciones es la forma en que usa sus manos.A algunos músicos como Eric Clapton les gusta tocar acordes grandes, con los dedos extendidos mucho, pero Angus prefiere las pequeñas variaciones que le permiten tocar rápido y con precisión. Lo que le enorgullece, sin embargo, es su mano de púa, que utiliza para golpear las cuerdas con fuerza.

Pero si el rock no es lo tuyo, te alegrará saber que algunos músicos de jazz también tienen este problema.Jimmy Bruno tiene dedos pequeños y rechonchos, pero se las arregla para tocar la guitarra muy bien. El caso es que Bruno empezó a tocar desde muy joven y tuvo una buena técnica a lo largo de su carrera, así que si quieres ser tan bueno, necesitas practicar mucho.

Guitarras para manos pequeñas

Los guitarristas de manos pequeñas tendrán dificultades para tocar guitarras grandes, pero pueden hacerlo muy bien en modelos más pequeños. Hay ciertas cosas que hay que tener en cuenta a la hora de comprar una guitarra para manos pequeñas. Entre ellas, es importante que la guitarra tenga un diapasón pequeño, uno que esté entre 22 y 25 pulgadas. Esto te permitirá acceder a cada traste más fácilmente.

Otra cosa a tener en cuenta, y esto es más importante si tienes los dedos cortos, es que tu guitarra debe tener un mástil delgado. Cuanto menos espacio ocupe el mástil en la palma de tu mano, mejor podrás agarrarlo y aplicar presión sobre las cuerdas. Los cuellos delgados también son estupendos para aquellos que buscan triturar o tocar rápido.

Si quieres una guitarra acústica, asegúrate de que el cuerpo sea lo más pequeño posible.Esto reducirá la capacidad de resonancia pero ayudará a un guitarrista con manos y brazos pequeños. También puedes conseguir una guitarra que sea sólo más delgada, ya que te permite agarrarla mejor de todos modos.

Bibliografía:

1) Dedos demasiado cortos para los acordes de barra?

2) Consejos de práctica: Ejercicios y Guitarras para Manos Pequeñas

3) Consejos para Tocar la Guitarra con Manos Pequeñas

4) ¿Puedo Tocar la Guitarra con Manos Pequeñas?